"Скрипка и гитара поют и плачут" М.Черных

МУЗЫКАЛЬНЫЙ АЛЬБОМ

Маргарита Черных,
зав. кафедрой камерного ансамбля
Ростовской государственной консерватории,
кандидат искусствоведения, профессор

Скрипка и гитара поют и плачут

Малом зале Ростовской филармонии, 12 декабря, состоялся камерный концерт из произведений для скрипки и гитары. Исполнители - преподаватели ДМШ им. М.Ф. Гнесина Эльвира Восканян (скрипка) и Сергей Федоров (гитара).
          Программа, составленная из произведений композиторов ХVI-ХХ веков, началась исполнением пьесы Джона Дауленда "Гальярда". Приемы, характерные для исполнения старинной музыки - игра без вибрации, точность исполнения камерных штрихов у скрипки, скупая нюансировка и т.д. - все это помогло музыкантам передать "наивность и целомудрие, свойственные иным временам, иным эпохам" (Г.Гессе).
          Рамки жанра камерного концерта были расширены Эльвирой Восканян, которая выступала также в роли ведущей, предваряя исполнение музыковедческим комментарием и поэтическим эпиграфом. Так, перед "Гальярдой" слушатели познакомились с сонетом У. Шекспира "Страстный пилигрим", где упоминается имя Джона Дауленда.
          В начале концерта с исключительным вдохновением были исполнены мелодии танцев 16-18 веков: "Фугированный танец" Мельхиора Нойзидлера, "Балет" Луиса де Мои и "Венгерский танец" Бенграфа Йозефа.
          Небольшой цикл, составленный из шести менуэтов Гайдна, прозвучал на одном дыхании, а высокое мастерство дуэта позволило почувствовать рисунок и грацию "галантного" менуэта. Исполнителями были подчеркнуты лежащие в основе гайдновских менуэтов яркие народные интонации и духовное здоровье музыки.
          Большое впечатление на слушателей произвело исполнение "Андалузского романса" знаменитого испанского скрипача-виртуоза и композитора второй половины 19 века П.Сарасате (награжденного, кстати, за виртуозную игру королевой Изабеллой скрипкой Страдивари). Исполнителям удалось передать яркий национальный колорит музыки Сарасате, чувственность и страсть интонации.
          Два крупных сочинения составили основу второго отделения - "Концертный дуэт" Мауро Джулиани и "Концертная соната" Никколо Паганини. Блестящий концертный стиль, красота мелодики, проникновенность певучей итальянской кантилены и виртуозность - все это объединяет произведения двух великих композиторов-современников. В исполнении дуэта были слышны отличное чувство ансамбля, владение материалом, единство трактовки и творческое вживание в образный строй музыки.
          Запоминающимся эпизодом концерта стало исполнение пьесы аргентинского композитора ХХ века Астора Пьяццолы "Кафе 1930". Музыкантам удалось передать в своей игре шарм, красочность звукописи, ритмическую прихотливость и свободу танго, положенного в основу этого произведения.
          В заключение концерта дуэт решился пойти на смелый эксперимент и преподнес слушателям сюрприз, исполнив балладу Maybe Next Time всемирно известного английского гитариста Риччи Блэкмора из группы Deep Purple. Исполнители мастерски передали причудливое сочетание классической музыки и рока, которое хотел передать в своем произведении ностальгирующий по классике рок-музыкант.
          Поэтическая часть программы была также на высоте. Эльвира Восканян подобрала целый ряд стихотворений Шекспира" Блока, Ахматовой, Вяч. Иванова, Лорки, которые органично дополняли музыку и служили для нее камертоном. Концерт вызвал большой эмоциональный отклик у слушателей.
          Ансамбль Эльвиры Восканян и Сергея Федорова в среде профессиональных музыкантов является пока единственным в своем роде, хотя это удивительно, так как единая струнная природа этих двух инструментов, которая дает классическое сочетание тембров, делает скрипку и гитару идеальным дуэтом.
          Хочется пожелать музыкантам дальнейшего совместного музицирования, творческих успехов и новых программ.